سيرة ولوحات لبعض الفنانين التشكيليين

[رغد قصاب]

سيرة ولوحات لبعض الفنانين
منقول:

فنان تشكيلي عربي سعودي ( مفرق بالواقعية والحلم والفن )
حسن مداوى
من مواليد النماص عام 1389ه حاصل على درجةالبكالوريوس في التربيه الفنيه من جامعة الملك سعودبالرياض ويعمل مدرس تربيه الفنيه بمدارس الهيئه الملكيه بجبيل الصناعيه له العديد من المشاركات الفنيه بالسعوديه مع فناني المملكة بجدة والرياض والباحة والدمام ، ومعارض جماعة اصدقاء الريشة ، ومشاركاته بمعارض عربية بعدد من الدول العربيه كمعرض التشكيليين العرب بالخرطوم ، وقد ساهم بشكل فاعل بتحكيم عدد من المسابقات التشكيلية لفنون الاطفال ومن اهمها (مسابقات سابك السنوية ) مع تنسيق العديد من المعارض الفنية التشكيلية بمدينة جبيل الصناعية ،وقد ،نال العديد من الجوائزالتقديرية ، عن أعماله الفنيه التي تتسم بطابع الواقعيه المغرقه في التفاصيل الفنيه وقد اوقف كامل تجربته في بحثه الجمالي في رسم مدينته التي ولد فيها فازدهرت أعماله بروح الواقعيه الشاعريه المشبعه بألوان الدهشه الفياضه بدقه الإيحاء والمعنى.

قراءة
عبود سلمان



التشكيلي عبد العظيم الشلي وحسن مداوي



لوحة : النماص



لوحة : قرية من النماص



التشكيلي هادي الخالدي وحسن مداوي

[رغد قصاب]

المبدع لؤي كيالي بين الفن والجنون


دمشق
صحيفة تشرين
ثقافة وفنون
الاثنين 2 آذار 2009
أحلام الترك


ربما ليس الوحيد الذي حصد التميز في الفن التشكيلي السوري إنما الوحيد الذي اندغمت حياته الشخصية بحياته الإبداعية، وظل الحديث عنه /فنه وشخصه/ يأخذ منحىً إشكالياً حتى الآن، وكأن رحيله لم يمض عليه ثلاثون عاماً.

لؤي كيالي الذي كُتِبَ عن رحلته الحياتية القصيرة والفنية المليئة بالزخم والعطاء كتابان للفنان ممدوح قشلان والناقد صلاح الدين محمد، ومئات المقالات وما زال الحديث عنه يغري بالاستزادة فهناك كتاب سيصدر قريباً للناقد طارق الشريف عن كيالي.

‏

ويرى الفنان والناقد التشكيلي سعد القاسم أن تجربته الفنية الغنية تستحقّ مزيداً من الإضاءة، ولهذا كانت محاضرته التي ألقاها في المركز الثقافي الفرنسي منذ أيام واندرجت ضمن برنامج المركز عن حياة بعض الفنانين العالميين بين (الفن والجنون).. ووضح فيها أنه يجب ألا نخلط بين الجنون بالمفهوم التقليدي وجنون المبدع، فبذرة جنونه لا تمتُّ بصلة إلى هذا المفهوم، إنما هي حساسيتهم الفائقة الرهافة وطباعهم التي تميل إلى قلقٍ مبدعٍ يبحث عن الحقائق والعمق والتميّز، لكن الخيال الشعبي يربط عادةً بين الفن والجنون، وينظر دائماً لغرابة أفعال المبدع على أنها جزء من وجوده وعمله. ‏

لؤي كيالي كما تحدَّث الناقد سعد القاسم وشرح بعضاً من لوحاته: عاش حياة لافتة بكل تفاصيلها، وتميّز بأسلوبٍ فني خاص نُسِبَ إليه فقط وسُمِيَ باسمه رغم وصف أسلوبه بالواقعية التعبيرية التي اعتمد فيها مساحات لونية واسعة، وخطوطاً قوية واضحة، ومحاولة تبسيط جعلت لوحاته رغم تناولها مواضيع حياتية قاسية (الفقر، البؤس، الطفولة المشردة) تتسم بنقاء وصفاء يشبه سريرة لؤي كيالي الذي كان صادق التعاطف مع ما رسمه، نبيل المشاعر تجاه ما تبناه من مواضيع كرّسها في أغلب لوحاته مثل: (عمال السفن والصيادون والباعة المتجولون، الزهور، منطقة معلولا)، ثم ما رسمه على خامة الخشب بديلاً عن القماش وقد حرص على إبراز تأثير الخشب على ألوانه التي لم تكن مألوفة، والتي كان يمدّها بشفافية تميزه مواضيع عديدة وأسلوب ذو خصوصية لفنان تفتحت مواهبه باكراً ونضجت في أول معرضٍ له وهو ابن سبعة عشر عاماً ثم نجاحه بامتياز في مسابقة أجرتها وزارة التربية أواخر الخمسينيات، على إثرها أُوفِد إلى كلية الفنون الجميلة في روما ليترك دراسة الحقوق بدمشق، ويبدع في الرسم ويثبت تميزه كطالب عبر نجاحات في مسابقات الرسم في المدن الإيطالية. ‏

هذا التفوق جعله يدافع بشراسة عن أسلوبه ويصطدم مع أستاذه لينتقل من قسم الرسم إلى الزخرفة لكنه تابع في الرسم وشارك في بينالي البندقية عام (1960) وبعد التخرج عام (1961) عاد إلى حلب مدرّساً للفنون ثم معيداً في كلية الفنون الجميلة بجامعة دمشق.

‏

من أجل القضية ‏

في هذه الفترة الزمنية الستينيات عاش الوطن العربي حراكاً سياسياً واجتماعياً تجلّى في المدّ القومي، وتبنّي قضية تحرير فلسطين كأبرز القضايا، وقد تفاعل كيالي مع هذه الأجواء وعاش تفاصيلها المشحونة بالتوتر ونتج عن ذلك عام 1966معرضه المؤلف من ثلاثين لوحة مرسومة بالفحم موضوعها هو عنوانها (من أجل القضية) انتقل به إلى كل المحافظات السورية، لكن بدل أن تسلط الأضواء على ما حملته لوحاته من قيم فنية وفكرية، تناولت الصحافة منبته الاجتماعي الارستقراطي معتبرة تعاطفه وتأثره بما يجري من أحداث مزيّفاً، وتحوله باتجاه قضايا الوطن الكبرى بعد أن كان يرسم البورتريهات الجميلة ليشتريها الأثرياء مزوّراً وسطحياً، والأغلب أن هذه الحملة الشعواء كان لغيرة زملاء المهنة (الفنانين) يدٌ فيها!. ‏

نكسة حزيران وتباشير عام 1973 ‏

كان من الممكن أن يتحمل كيالي ما يمكن تسميته بالصدمة النفسية لكن نكسة حزيران في حرب 1967 جعلت ردّة فعله القوية والمتفاعلة مع الأحداث بعمق فيها شيء من غرابة إذ أحرق كامل معرضه ومع أرشيفه الصحفي ودخل بعدئذ في أزمة نفسية أدخلته مشفى الأمراض العقلية لمدة عام، عاد بعدها إلى حلب وتعافى ببطء ثم استردَّ كامل عافيته مع تباشير عام1973 ورسم بين 1973و1978 أشهر لوحاته التي نعرفُ منها (13) لوحة في المتحف الوطني بدمشق. ‏

وقد توّج معافاته بمعرض في دمشق (1974) قوبل بحفاوة وإعجاب نقدي وإعلامي وشعبي كبير، وقد بلغ ذروة النشاط والنجاح فأقام أكثر من معرض في إيطاليا وقرر العيش فيها عام 1977 لكنه بعد أشهرٍ من الإقامة اصطدم بالتحوّل السريع للمجتمع الإيطالي ولكل مظاهر الحياة، حتى الفن، كذلك غيَّب السفر أو الموت أغلب أصدقائه فعاد لسورية، وقد مال إلى العزلة إذ أيضاً غيبت أصدقاءه مشاغل الحياة وتزامن ذلك مع وفاة والده ومديرة الصالة الفنية التي يعرض عندها في حلب، إضافة إلى نمط حياته الصعب حيث كان ينتقل من مرسم لآخر. ‏

بين الحضور المشع والاحتراق

‏

كان يتغلب على إشكالاته لا سيما بعد أزمته الصحية عام 1967 بالحبوب المهدئة التي كانت سبباً في وفاته فتحت تأثيرها احترق هو ومرسمه وغادر حياته الممتدة بين عامي (1943 ـ 1978) التي ميزته في البداية كشخص وسيم أنيق ابن طبقة ثرية رقيق المشاعر مع شيء من نزق ومزاجية لا تخلو من طرافة، جعلته هذه الصفات مع موهبته اللافتة ذا كريزما خاصة أخذت منحى آخر مختلفاً وصف بالجنون فترة مرضه، فمجتمعنا لا ينظر للاضطرابات النفسية والروحية بعين العدل على أنها مرض يمكن علاجه، بل مادة للتندُّر والسخرية، ليظَّل الحديث عن حياة وفن مبدع مثل لؤي كيالي في حالة جدل لم ينته.

[رغد قصاب]

مقال للفنان التشكيلي المغربي عبد الله لغزار




الجسد بعيون معصوبة

يقال أن فن التصوير (peinture) يحنط/ أو يوقف مفعول الزمن، لكن نحن لا نريد أن نحنط، بل نريد أن نفعل في الزمن بما يضمن للذاكرة اعتبارها وللمكان قدسيته وللجسد كرامته. لذلك لا ننوي تصويرا صارم القواعد دقيق المسح، حاد الحساسية في رصد حركات الخطوط وتلوينات الضوء، في تثبيت تفاصيل الحي الذي ينفلت بطبيعته للعين!. بالمناسبة نعتبر أن ما وصلت له تكنولوجيا الصورة اليوم كاف للتحنيط، وبكثير من البلاغة والبراعة التقنية (لسنا ضد التقنية لكن ضد التسطيح والغباء الذي تمارسه اليوم)، بعبارة أخرى، لا ننوي تمثيله ولا نفكر بتجريده، كونه هو الجسد، قادر على تدبير نوباته، وصوغ شطحاته، له الحواس كلها. والمسئول على ما قد يطال تعبيرنا من تردد أو مراوحة محمومة بين التشبيه أو التشويه أو الاختزال...

كما لا نروم من هذه الكلمة التي نعتبرها مهمة (لنا)، وصفة تفسر أو تشفر أو تبرر ما قد يعتور عملنا من تناقضات قد لا تضاهي في شيء تناقضات هذا الواقع، بحيث يستعصي علينا أن نترجم حقيقة انقباض الجسد، أمام هذه الحياة التي سنتها عقليات المنع والحظر والتحريم والتجريم والقتل والسجن والتعذيب... هكذا بعض من علامات التاريخ البشري. وربما هي العلامات (الفارقة) التي تستوقف التاريخ وتجعل منه ذلك الشاهد الذي يستدعي الاهتمام والانتباه!.



ننوي أن نقارب موضوع "الجسد المضطهد" من باب الدهشة!

فإلى حدود الآن لا نملك إلا دهشتنا.

الدهشة، التي تعجز عن صياغة الاستفهام أمام المبهر، نفسها، تقف مشدوهة، مشدودة من عنقها، تختنق من الأسى والحزن أمام القبح والظلم وكل أشكال الجريمة، والموت البشع.

إننا نقف موقف المندهش الذي لا يقوى على ما يحدث!

لا يصدق أنه قادر على هكذا حقد ودمار!.

هذا الضعيف الذي يعرف ولا يعرف.. يقوى ويعجز.. يتعذب ويعذب، لماذا يموت مذلولا، مقهورا، معذبا، مظلوما، مظلوما إلى حد التنكيل بجثته.

[رغد قصاب]

الفنانه:ساره شمة




سارة شما ؟؟ تسكن (مثالية الفن بين الجمال والجلال مع روائع الفن المحلي)


- بين الجمال والجلال كانت معارك الإبداع الحقيقية وكانت الفكرة الأولى للوحة ومن هذا العصر الفني المتألق عصر تربع فيه الفنانون على عرش الحركة الفكرية والتشكيلية في مشهدية الساحة الفنية للتشكيل السوري المعاصر / ومنه تجربتها الرائعة







ك. عبود سلمان

[رغد قصاب]

الفنان العالمي الروسي ( شاغال )


"غريب كم يبدو المكان كمصيدة، أحياناً. لسبب غامض، وجدت نفسي أقضي جلّ وقتي في "سياتل" متردِّداً بين أمكنة ثلاثة: "سينماتك الوهم العظيم"، و "حانة القمر الأزرق"، و مقهى "المخرج الأخير".

جذبتني أسماء هذه الأمكنة، جذبني أكثر اسم "القمر الأزرق". اللون تحديداً جذبني.

قيل: الأزرق مضاد للهياج الجنسي - كنت ثوراً جنسياً - ، وقيل: مهدئ للأعصاب - كنت على حافة الجنون، والعصبية إرثي، أبي مشهور بعصبيته.

قلت: اللون جذبني. تعتقد الطائفة الصوفية "النقشبندية" أنّ في الإنسان عدّة أنفس، ولكل نفس هالة أو ضوء خاص بها. الأزرق لون "النفس الأمّارة بالسوء" (نفسي كانت تأمرني ليس فقط بالسوء، بل حتى بالجريمة، وكنت أخشى من أن تنقضم شخصيتي وتقوم إحدى الشخصيتين بإقتراف جريمة لا تعرف عنها الشخصية الأخرى)، أما الالأحمر، فلون النفس "الملهمة"، والأبيض لون النفس "المطمئنة"، والأخضر لون النفس "الراضية"، والأسود لون "المّرضية" (أرضاها الله)، أمّا الأصفر، فلون النفس "اللوّامة".

. . .





Marc Chagall's

The Blue Violinist
1947


عندي، الأزرق لون الغربة، والغيب، وسماء الطفولة. وربما أن لنواياي السيئة لوناً أزرق .. مرّة تعلّمت العزف على البيانو، و"ألفت" لحناً ساحراً قصيراً، وعزفته لمدّة طويلة جداً، يوماً بعد يوم. ولم أنتبه لسيّر حبي له حتى قرأت كتاباً لموسيقار أسود، يزعم فيه أن لكل "نوتة" موسيقية لوناً خاصّاً بها، ولكل مقطوعة موسيقية لوناً خاصاً بها، فإحدى سوناتات "موزارت" تثير في السامع اللون الأاخضر أو الأزرق أو .. بحثت عن لون "النوتة" التي سحرتني، وذهلت عندما وجدت أنّ لونها أزرق. وانتبهت إلى كوني أحبّ بشكل خاص أغاني "البلوز"، التي تتضمن نوتة تُدعى "النوتة الزرقاء" .. البلوز!

. . .

وعند السود في الولايات المتحدة، الأزرق لون المعاناة، "لماذا أنا حزين و أزرق؟" (أغنية جاز للويس آرمسترونغ، على ما أعتقد)."حسين البرغوثي من رواية الضوء الأزرق

[رغد قصاب]

بول غيراغوسيان رسام الحي والمقاهي والأمومة:احلام متراكبة في ألوان أطياف

بول غيراغوسيان

رسام الحي والمقاهي والأمومة

رحل الفنان بول غيراغوسيان قبل عشر سنين, مخلفاً أعمالاً فنية, يصعب حصرها, نظراً لتوزعها في الكثير من بلاد العالم... علّم غيراغوسيان ودرّب طلاباً في هذا المجال في معاهد الفنون, منذ الخمسينات, وأرسى قواعد مدرسة فنية, فرضت نفسها في لبنان والعالم, فتكونت أسرة فنية تمارس الرسم والتشكيل, إضافة الى اختصاصات أخرى, فرحل مطمئن البال على إرث فني لن يضيع.

سيرة حياة فنية

في الذكرى العاشرة لرحيل الفنان بول غيراغوسيان (1926*- 1993), أنشأت عائلة الفنان متحفاً له يحكي سيرته منذ بداياته وحتى وفاته, ويضم أعماله من العام 1940 لغاية 1993.
المتحف سيفتح أبوابه أمام الزوار في خريف العام 2003, وهو سيضم إضافة الى أعمال بول غيراغوسيان, أعمالاً لفنانين لبنانيين وأجانب عايشوه وتأثروا بفنه.
في حديث مع الفنان ايمانويل غيراغوسيان صاحب فكرة إنشاء المتحف, قال بأن المتحف سيضم أيضاً مشغلاً ومدرسة للرسم ولترميم اللوحات وتقدير ثمنها Estimation)) الى "Web Site" لتنظيم الفن في لبنان.
إنجاز العمل تم بالتعاون مع أكثر من جهة, فمتحف "Ludvig" في ألمانيا قدم جهوداً في مجال تنظيم الأرشيف وبرامج الكومبيوتر التي ستتضمن معلومات فنية أساسية عن صاحب كل عمل. أما “المعهد العالمي العربي” في باريس فتولى تدريب فريق العمل على إدارة المتاحف.
سيشهـد المتحـف في كل شهـر تقديم عمـل جديد, لـم يسبق عرضه, لبول غيراغوسيان الى جانب اللوحات الثابتة وغير المخصصة للبيع. أما اللوحات المعروضة للبيــع فلا تتجـاوز العشـرين, والهـدف من بيعها تمـويـل إقامـة متحـف دائـم, هو قيـد الإنجـاز فوق قطعة من الأرض بمساحة 3000 متر, في جديدة المتن.
متحف بول غيراغوسيان مشروع كبير عملت له بجهد عائلة الفنان الراحل التي لقيت دعماً ومساندة من بلدية الجديدة * البوشرية * السد, بشخص رئيسها الأستاذ أنطوان جباره.

إبداعات الفنان بين البدايات والنهايات

ثمان وستون لوحـة, من أعمال الراحل, بأحجام مختلفة, تم توزيعها بتناسق, وفق تصنيف مدروس على جدران الصالة, بطبقتيها.
ومحتويات المتحف, تشكيل من الرسومات, تحكي سيرة الفنان, منذ بداياته, وحتى وفاته... وتقدم للمشاهد صورة عن تحولات الفنان وتطوراته عبر المراحل, بدءاً بالواقعية والتعبيرية, مروراً بالتوقيع الأيقوني, وصولاً الى الفن الحديث, والتجريديات الرقراقة. ألوان وخطوط وأشكال تنساب في تناسق جمالي طبع مسيرة غيراغوسيان.
أعمال المبدع الكبير تشهد على امتلاكه لعين بانورامية تلوينية, وبصيرة فنية نافذة, دفعته للتعامل مع مشهديات الواقع بعمق. فهو يدرك ما وراء ظواهر الأشياء, ويفكك عناصر التقليديات, ليعيد تركيبها, برؤية تشكيلية خاصة تتجلى في لوحاته المختلفة: من البورتريهات المتعددة, ورسوم لبعض المهن الشعبية, التي كانت سائدة في أسواق بيروت... ثم غوصه التشكيلي, في مطاوي النفس الإنسانية مصوراً العلاقات الإجتماعية والأسرية, سابراً أسرار الحياة والموت, واصلاً بين ضفتي الوجود والعدم, من خلال طقوسيات وتقاليد شعبية. هذه الطقوسيات والتقاليد عايشها في برج حمود, محل إقامته ومحترفه وزاوجها مع مشهديات كثيرة لملمها من أماكن مختلفة من العالم, ليبتكر لنفسه أبجدية لونية وتركيبية شديدة التميز والحساسية.

المعلم الذي أحب أن يظل تلميذاً

“الفن أعظم مني وأعظم من أي فنان آخر, وأنا سأظل تلميذاً حتى النهاية” كان يقول غيراغوسيان. ويعتبر أن “الفن هو الهواء الذي نتنفسه, والذي يبقينا في يقظة, من دونه لا نساوي شيئاً. فهو كالشمس يضيء ماضينا وحاضرنا ومستقبلنا, ويحفظ إنسانيتنا...”.

معارض وجوائز

شارك بول غيراغوسيان في معارض جماعية كثيرة, تجاوزت الماية معرض, في مدن عربية ودولية: الإسكندرية, باريس, بغداد, توسكانا, ديترويت, روما, ساو باولو, شيكاغو, طوكيو, عمان, فرنكفورت, فلورنسا, الكويت, لندن, لوس انجلوس, هامبورغ, ميلانو, نيويورك, واشنطن, يريفان...
وأقام العديد من المعارض الفردية, في مؤسسات ثقافية, وصالات عرض, ونواد عامة, ومراكز رسمية وخاصة, ومجالس فنية, ومتاحف دولية, تربو على السبعين في: فلورنسا, ميلانو, باريس, هاربورغ, فرنكفورت, واشنطن, يريفان, شيكاغو, الرياض, دمشق, الكويت, عمان, بيلاروسيا, نيويورك, لوس انجلوس, ديترويت, لندن, حلب... إضافة الى المدن اللبنانية: بيروت, صيدا, انطلياس, المكلس, المعاملتين, فقرا, إهدن, ذوق مصبح...
ونال جوائز وشهادات تقديرية بالعشرات من مراجع ومؤسسات رسمية وخاصة: الميدالية الذهبية من المجموعة التوسكانية في فلورنسا, والجوائز الأولى من متحف سرسق, التربية الوطنية, أكاديمية الفنون الجميلة في بيروت, فيليبس, برمانيت في فلورنسا... ووسام الفارس من وزارة الثقافة الفرنسية, والفاتيكان, جائزة البيرينال في باريس, وجوائز من مقامات روحية...

تتواجد أعماله في متاحف لبنانية وعربية وعالمية: نقولا سرسق في بيروت, بزمار, الفضاء في موسكو, الفن الحديث في الفاتيكان, الفن الحديث في ساو باولو, الوطني في يريفان, مختاريست في فيينا, الفن الحديث في يريفان, الوطني في دمشق, المجلس الوطني للثقافة والفنون والآداب في الكويت, الوطني في مينسك بيلاروسيا.. وفي كوركولان في واشنطن, والصالة الوطنية في الأردن

[ريمه الخاني]

الفنانة التشكيلية شريفة السديري وبعض لوحاتها الفنية

سيرة الفنانة التشكيلية شريفة السديري وبعض لوحاتها الفنية

الاتجاه الفني : سريالي تعبيري

- حصلت على عده دورات متقدمه في الرسم المائي والزيتي والخامات المختلفة وكذلك السيراميك من جمعية النهضة النسائية عام 1994م

- شاركت في أكثر من 72معرضا داخل المملكة وخارجها.

- نالت المرتبة الثالثة في المعرض الأول للفنانات الخليجيات الذي أقيم في البحرين عام 1988وتعد أول جائزة رسمية حصلت عليها.

- يأتي نتاج الجهد والبحث والتطوير بثمار مغلفه وتمثلت في الحصول على المرتبة الخامسة من بين 284 فنان وفنانه والميدالية البرونزية وشهادة تقدير في اللبينالي الدولي بفلورنسا بايطاليا عام 1997م.

- يعرف عنها اهتمامها الشديد بقضايا الإنسان وخاصة فيما يتعلق بالمرأة المسلمة .

- آخر واهم المعرض الفنية التي شاركت فيها :

1- معرض فنانات الرياض عام 1998بالمناهل وأشرفت على رئاسة اللجنة المنظمة للمعرض.

2- المهرجان الوطني للتراث والثقافة (الجنادرية)والخاص بمناسبة المئوية عام1999م.

3- ندوه مكتبة الملك عبد العزيز عن دور المرأة في عهد الملك عبد العزيز حيث عرضت ضمن فعاليات الندوة عشرين عملا عن فتح الرياض.

4- معرض الفن التشكيلي العربي الحديث ببيروت عام 1999م.

5- معرض المجموعة الكاملة لفتح الرياض في مركز الأمير سلمان الاجتماعي عام 1999م.

6- المعرض الشخصي الأول تحت عنوان رؤية فنانه سعودية بصالة الفنون الجميلة بأسواق العقارية في الرياض عام 1420هـ .

7- معرض الفنانين التشكيلين السعوديين الذي أقيم صيف2002م في معهد العالم العربي بباريس.

8- المعرض الشخصي الثاني (أبها 2000)برعاية الأمير خالد الفيصل في مركز الملك فهد الثقافي بقرية المفتاحه عام 2000م.

9- المعرض الشخصي الثالث (لك يا وطني )بمركز الأمير سلمان الاجتماعي 1412هـ .

10- بينالي الشارقة الدولي في يناير 2001م.

11- المهرجان الوطني للتراث والثقافة (الجنادرية)عام 1422هـ ومشاركه بندوة في فندق الإنتركونننتال.

12- المعرض الفني الأول لجماعة ألوان للفنون التشكيلية في مكتبة الملك فهد الوطنية عام 1423هـ .

13- المعرض الفني الثاني لجماعة ألوان للفنون التشكيلية في مكتبة الملك فهد الوطنية عام 1424هـ .

14- معرض الضاد لفن الخط العربي بجمعية النهضة النسائية عام 2003م.

15- معرض مهرجان الأتون بمدينة الإسكندرية عام 2004م.

16- المعرض الفني الثلاثي بمشاركه الفنانتين سارة كلكتاوي وأسماء الدخيل بجمعية النهضة النسائية عام 1425هـ .

- المقتنيات :

الرئاسة العامة لرعاية الشباب.

جمعية الثقافة والفنون.

مكتبة الملك فهد الوطنية.

جامعه الإمام محمد بن سعود الإسلامية.

وزارة الداخلية.

متحف بيت القران الكريم في مملكة البحرين.

متحف بوجندي في ايطاليا.

.....

بعض اللوحات الفنية ل شريفة السديري

ابهاء

ابهاء 2

ديراب

الاقنعة

ATP the hope,oil,greys

at prayer
عن منتديات قصيمي نت

[عبدالكريم الحسن]

مشكوررررررررر الجهد المبوذول .....................امتعني ما شاهدت واجمل ما شاهدت
الاعظيم ......لؤي كيالي [ رحمه الله]